仲野マリの歌舞伎ビギナーズガイド

一度は観てみたい、でも敷居が高くてちょっと尻込み。 そんなあなたに歌舞伎の魅力をわかりやすくお伝えします。 古いからいい、ではなく現代に通じるものがあるからこそ 歌舞伎は400年を生き続けている。 今の私たち、とくに女性の視点を大切にお話をしていきます。

講座「女性の視点で読み直す歌舞伎」を
東京・東銀座のGINZA楽・学倶楽部で開いています。
歌舞伎座の隣りのビル。
窓から歌舞伎座のワクワクを感じながらのひとときをどうぞ!
これまでの講座内容については、http://www.gamzatti.com/archives/kabukilecture.html
GINZA楽・学倶楽部についてはhttp://ginza-rakugaku.com/をご覧ください。

タグ:新薄雪物語

今月は「新薄雪物語」が、昼夜に分けて通しで上演されています。
今回、この公演で何がすごいって、
尾上菊五郎、松本幸四郎、中村吉右衛門、片岡仁左衛門、と
それぞれ音羽屋、高麗屋、播磨屋、松嶋屋と
それぞれのトップが同じ舞台で共演することです。

「それってそんなにすごいことなの?」…と思われるかもしれません。

歌舞伎公演というのは、
基本的に座頭(ざがしら)が主役と演出を兼ねる興行ですので、
音羽屋であれば菊五郎が主役、
高麗屋であれば幸四郎が主役、・・・というふうにして、
一門傘下の役者が脇を固めるというのが通常の興行となります。

もちろん、そこにほかの一門の人も出演しますが、
それは「ゲスト出演」的な位置づけになります。

これに対し、
たくさんの「座頭」級の人が一堂に会する興行を
「顔見世(かおみせ)」といいます。
「オールスターキャスト」という意味ですね。

それぞれが常に主役を張る役者で、一門を背負っての登場ですから、
役を振るのは大変。
そのため「顔見世興行」と銘打っても、
演目ごとにそれぞれが主役を務め
一つの演目で一緒に登場することを避けることさえあります。

だから今回昼の「詮議」のように、
菊五郎、幸四郎、仁左衛門が同じ演目の同じ場面に登場して、
それぞれが持ち味と実力を発揮し、
場のエネルギーを高め合っていくのを見られるのは、
本当にうれしい限りです。

地位もあり、賢明な二人の武士が、
政敵によって無実の罪を着せられ、
謀反の疑いをかけられたとわかったその瞬間に
「これはもう逃げられない!」と覚悟する。

幸崎伊賀守(幸四郎)と園部兵衛(仁左衛門)の
その瞬間の表情をぜひ見逃さないでください。

「いいがかり」のもとを与えてしまったそれぞれの娘と息子が、
「ちがう、それはちがう!」と必死で無実を言い立てて、
騒いだり嘆いたりと取り乱すのと対照的です。

へびににらまれたカエルは、のみこまれるだけ。

二人は知っているのです。
長年の務めの中で、
政局がらみの陰謀で追い落とされた人々を
いくらでも見てきたはずですから。
きっとこれまで、ちょっとした軽口を言質にとられぬよう、
細心の注意をはかって生き延びてきたことでしょう。
そうやって、
欲望と陰謀がうずまく政治の世界で
自らの信念をできるだけ曲げぬよう努めてきたのに・・・。

二人はそれぞれ、ほぼ同時に、
「ああ!」とすべてを見通すのでした。

そして、無言のうちに頭の中はフル回転。
こうなってしまった以上、
自分たちはこの後どうすればよいか、
子どもは、妻は、家は、そして相手は???

分別あり、良心あり、思いやりあり、信念あり。
この二人が何を考え、いかに身を処し、愛する者をいかに守るのか、
それが、「広間」「合腹」へと続き、明らかになるのです。

また、
この両家に対し裁断を下す立場になった葛城民部が菊五郎。
民部もまた、
誰が陰謀の主かに気づきながらも、
証拠のないことを言いたてることがいかに危険かを熟知していますから、
今自分が「裁断」できる立場であることを最大に生かし、
無実の両家にとって今考えられるもっともよい方法を考え出します。
「公平」な態度を崩さない中で、
「威厳」をもって悪に引きずられぬよう場を制する。
民部の包容力が輝いていました。

世の裁判官は、この場面を10回くらい見て、
正義とは何か、自分の役割は何か、必死で考えてほしいと思います。

この場面、
ただ一人「悪役」として出てくるのが秋月大学役の坂東彦三郎。
大きいです。
大学は「悪の親分」である秋月大膳の息子なので、
最後は民部に言い負けてしまう程度の悪ではあるのですが、
それにしても彼が小物すぎると、話の深刻さが出てこない。
いいもん3人に対し悪者1人でありながら、
すばらしいバランスで場を形成してくれました。

それは
4人が4人とも、
「座っているだけで」力があったということです。
目をつぶり、じっとしている。
でも、ちょっとした表情の変化がある。
ほとんど「筋肉の緩み」と「戻り」だけなのに、そこに感情がうまれる。

バレエでも、
プリマは立っているだけでプリマでなければならないと言います。
まさにそんな感じですね。
たたずまいが、すでにお役を表しているのです。

その上で、ここぞというセリフは、
呟くような小声から劇場をとどろかす大声まで、自在。
「表向き」のコトバと、
そこに込められた「本当の心情」とが、同時に響いてくる。
至芸です。

この場で「いいもん」の1人・園部兵衛を演じた仁左衛門は、
その前の「花見」の場面では
大悪人の秋月大学を演じています。
その「花見」で薄雪姫を演じたのは中村梅枝ですが、
「詮議」では中村児太郎、続く「合腹」では中村米吉。

途中で役者が変わる役、変わらない役、いろいろあって、
初めて歌舞伎をご覧になる方は戸惑われるかもしれません。
でも、
仁左衛門が悪役のときは悪役の顔を、
いいもんのときはいいもんの顔をしているのを見れば、

役者が同じだろうが別だろうが、そんなことは関係ない、
その「役」になりきった「役者」がいる、
それだけで、芝居は楽しめるんだということを
きっと納得していただけると思います。

薄雪三人娘については、また明日!

とにかく「詮議」「合腹」は必見です。
昼と夜に別れているので、どちらか一方のチケットしか持っていない方、
どちらかしか行けないという方、
可能であれば、行けないほうも、幕見されることをおすすめします。

歌舞伎座では、
「新薄雪物語」が昼夜またいで通し上演されます。
昨年、若手が挑戦して非常に評判のよかった演目ですが、
今回は
大幹部が勢揃いで非常に重厚な布陣。
2月に仁左衛門さんのインタビューをしたときに、
「新薄雪に若手が挑戦するのは無謀とも言えたけれど、
 こうした古典に挑戦することは非常に大事だし、
 結果も成功したと思う」とおっしゃっていました。
ベテランも、大いに刺激されての今回の上演なのではないでしょうか。

昼の「天保遊俠録」は、
勝海舟の父親・勝小吉の物語。
中村橋之助が小吉を演じます。
私はこの作品が大好き。それも橋之助の小吉が大好き!
わかりやすいお話ですし、ビギナーにもおすすめです。
幕見でも楽しめるので、ぜひご覧になってください。

夜の「夕顔棚」は、ほのぼのとした舞踊作品。
とはいえ、
酸いも甘いも知り尽くした通人の
尾上菊五郎が婆、市川左團次の爺では、
どんな面白い掛け合いが飛び出るのか、予測不能!
これも仕事帰りに幕見しても楽しいかもしれませんね。

今月は、
博多座が充実しています。
四代目中村鴈治郎の襲名披露公演。

注目は「芸道一代男」。
これは初代中村鴈治郎が世に出るまでを描いた作品ですが、
香川照之が歌舞伎の世界に入るまでと重なる部分もあり、
この作品に脇役とはいえ市川中車(香川照之)が出るのには感慨深いものがあります。

5月の明治座で中車の芝居を観ましたが、
歌舞伎を始めた当初に比べ、なんと歌舞伎俳優らしくなったことか!
どれだけ努力したのか、本当に感心したので、
なおのこと博多に飛んでいきたい気分です。

ほかに松竹座で片岡愛之助の「鯉つかみ」。
先月明治座で上演していたものが大阪に行きます。

市川猿之助は巡業「特別舞踊公演」が続きます。
6/6(土)は羽田空港のターミナルで公演があり、お練りもあるとのこと。
ターミナル内に江戸の町並みを意識したエリアがあり、
江戸舞台もあるので、そこで上演するようです。

羽田中村座2

羽田中村座

羽田日本橋

羽田日本橋2
ここをお練りするみたいですねー。






各公演、詳しいことは、こちらでチェックしてみてください。





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